東京電影節聚焦日本拍攝新機遇與技術挑戰

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日本拍攝地點、生成式人工智能及虛擬製作成為東京影展MPA研討會焦點

在東京國際電影節（TIFF）舉辦的年度電影協會（MPA）研討會上，業界專家聚集一堂，討論日本拍攝環境的演變，以及新興技術對全球製作的影響。與會者強調了吸引國際項目到日本拍攝的機遇和挑戰。

日本的地點激勵計劃，提供高達50%的合資格支出報銷，單筆上限為10億日元（約合660萬美元），現已生效。TIFF的同期市場TIFFCOM充滿了宣傳日本各個縣市美景的資料。

日本與意大利的合拍協議於數月前生效，日本新當選的首相石破茂在TIFF開幕式上提及此協議。意大利是TIFFCOM的焦點國家之一，在東京資金缺口市場上有五個來自意大利的項目。

MPA活動由亞太區域運營、傳訊、企業事務及行政資深副總裁Edward B. Neubronner開場。他表示：「日本的電影、電視節目、遊戲和動漫正快速推進所謂的『新酷日本』戰略。」他補充說：「我們見證了政府採取激勵措施，迅速改變了環境，吸引國際創作者將他們的願景在日本實現。」Neubronner還指出，全球動漫市場的價值超過310億美元。

講者還包括美國駐東京大使館經濟事務參贊Evan Felsing，以及日本內閣府知識產權戰略總部秘書處的Futoshi Nasuno。Futoshi提到了一份內閣辦公室的報告，強調日本作為拍攝地的重要性。

著名製作人Alex Boden，曾在日本拍攝Max系列《東京罪惡》的兩季，他分享了拍攝經驗。他指出，工作人員培訓是需要發展的重要領域。他說：「這個行業比我想像的要小很多……我沒想到我們會在很多不同領域缺乏人手。」他倡議推出使行業對新人更具吸引力的措施。

奧斯卡得獎視覺特效監督George Murphy，與Dimension和DNEG 360合作，他在大師班中探討了虛擬製作的未來。他談到技術進步可能會減少在日本實地拍攝的需求：「最終還是要看經濟因素。如果有激勵措施，就會有競爭。」他將此與紐西蘭的行業發展相提並論，特別是Weta，最初是引入西方人才，現在則以本地團隊為主。

電影製作人中島良在發言中討論了生成式人工智能在不同市場的反應。他特別提到他的生成式AI電影《誰說死亡美麗？》在法國安錫影展遭遇反對，而在韓國富川影展卻獲得讚賞。他指出詹姆斯·卡梅隆加入Stability AI董事會是因為這位《阿凡達》的導演對未來有深遠的眼光。

Murphy補充說，AI在製作中的整合是不可避免的：「這是一列正在駛來的貨運列車，不管我們是否喜歡或認同，它都將成為製作現實的一部分。」

儘管技術進步，製片人們一致認為實地拍攝對於文化真實性和創意靈感依然寶貴。Boden表示：「你所獲得的東西更加身臨其境，更加有力，也更加令人信服。」

編輯評論：

這次東京影展的研討會揭示了日本在全球電影製作中日益增長的重要性。日本不僅提供誘人的經濟激勵，還擁有獨特的文化和自然景觀，這對於尋求真實性的製作團隊來說具有巨大吸引力。然而，技術的迅猛發展，特別是人工智能和虛擬製作技術的進步，為傳統的拍攝方式帶來了挑戰。如何在利用科技優勢的同時，保持文化和創意的真實性，將是未來電影製作的重要課題。此外，行業內部需要更多的培訓和支持，以確保能夠應對不斷變化的需求，這對於日本成為國際拍攝熱點至關重要。

以上文章由特價GPT API KEY所翻譯及撰寫。而圖片則由FLUX根據內容自動生成。